Cursos Teatro


Apresentação

Se você gosta de atuar, de improvisar apresentações quando está fazendo algo ou até mesmo imitar a voz de personagens animados, é quase certeza que você vai se identificar com essa maravilhosa área!

O curso de Teatro forma atores/atrizes, diretores de arte, dramaturgos, professores, dubladores e até profissionais da pesquisa. A pessoa que iniciar, aprenderá técnicas de movimentação, comunicação, expressão facial e controle respiratório. Essas técnicas são utilizadas para  interpretar personagens em peças teatrais, novelas, shows, etc.

É um profissional bem requisitado no mercado, pois ele transmite, através da sua atuação, uma mensagem repleta de sentimentos e emoções, podendo ser da própria fala ou não. Atualmente, a teatro ajuda as pessoas a desabrochar seus sentimentos e explorar suas imaginações. Faz com que a pessoa com vergonha, tenha uma forma de expressão através da arte, especialmente por questão de estilo e gostos pessoais. 

O graduando tem um grande mercado pela frente, podendo escolher diversas áreas e especializações após formado, e se quiser, ainda tem a opção de prestar um concurso público para iniciar sua carreira como professor, por exemplo.

Embora a maioria dos cursos sejam presenciais, na faculdade de teatro você pode escolher a vontade qual modalidade de estudo prefere: Educação a Distância (EAD), semipresencial ou presencial.
 

Áreas de atuação, atividades e tarefas

Com a graduação, o novo profissional terá grandes responsabilidades dentro da sua rotina artística. Ele lidará principalmente, com a criatividade para criar e repetição para decorar suas falas e gestos, o objetivo é entregar cada vez mais a sua melhor apresentação, transmitindo emoções, sentimentos e uma mensagem impactante sobre a atuação.

O profissional precisa acompanhar as novidades que chegam ao mercado, como técnicas de atuação, comunicação e formas de se expressar com ela, são diversas novidades que ajudam a melhorar a qualidade da obra. 

Deve entregar o melhor no exercício de sua função, empenho e dedicação são essenciais na rotina de quem está em contato com teatro, pois ele precisa melhorar constantemente para não ficar de lado. Qualquer deslize por falta de dedicação, pode representar a má reputação desse profissional.

Após a formação, você poderá seguir na área de sua preferência, trabalhar em peças teatrais, em circos, espetáculos, companhias artísticas, em eventos ou dando aula em escolas, cursos ou universidades.

As atividades a serem realizadas irão de acordo com a área de atuação e especialização que você decidir seguir, veja abaixo alguns exemplos:

Cenografia: Na cenografia o profissional cria o cenário, definindo cores, objetos e móveis que estarão no palco. Também projeta, coordena e supervisiona a montagem do ambiente de shows, peças de teatro, novelas, filmes, eventos e entretenimento como um todo.

Figurino e Indumentária: O profissional vai ser responsável por definir e produzir as roupas usadas pelos atores. Ele elabora por completo o figurino de personagens em produções artísticas diversas, dando vida ao criar a imagem desses personagens.

Dramaturgia: É o roteirista de peças, filmes, séries e telenovelas. O profissional que atua com dramaturgia escreve, além das peças de teatro, filmes, novelas, etc.  Pode também adaptar trabalhos de um para o outro (teatro para filme, por exemplo).

Direção Teatral: Na direção o profissional de teatro é responsável por todos os elementos que compõem uma peça, incluindo a escolha do elenco e do cenário, fazendo ainda a orientação dos atores nos ensaios do espetáculo.

Ensino: Já na área de ensino, o profissional precisa ter licenciatura para dar aulas no Ensino Fundamental e Médio. Sem ela, pode dar aula em cursos livres e, com mestrado ou doutorado, pode dar aula nas faculdades de teatro formando outros profissionais.

Dublagem: Dentro da área de dublagem, é sua missão dar vida aos personagens animados, criando uma voz personalizada para cada um. Os profissionais da dublagem também podem traduzir as falas de um filme estrangeiro e adaptar para o nosso idioma.

Interpretação: Na Interpretação, é função do profissional atuar e transmitir as emoções necessárias para um personagem dentro da peça. É muito comum encontrar esses atores/atrizes em novelas, séries, teatros e espetáculos.

Como informado acima, cada uma dessas áreas tem seus afazeres diários, todas elas com dedicação máxima para trazer vida ao espetáculo, impactar os telespectadores e fazer com que tenham uma boa experiência assistindo. 

Dependendo da carreira e atividade, você poderá realizar suas atividades fora das salas de teatro, em algumas funções, pode trabalhar sob pressão, ocasionando desgaste e estresse. Mas no fim de tudo, o resultado se torna gratificante
 

O Mercado

O Teatro é uma área que está em destaque no Brasil, desde o surgimento e popularização das Leis de Incentivo a Cultura, a demanda por bacharéis em teatro também aumenta, movimentando o mercado de trabalho para esses profissionais.

Com isso, a procura por intérpretes, diretores e coreógrafos aumentou principalmente para trabalharem em espetáculos musicais. Esses incentivos que fomentam o consumo de arte como um todo, sendo outro lado positivo para a demanda de mercado.

São mais de 200 faculdades autorizadas pelo Ministério da Educação (MEC) a oferecer o curso superior de teatro no País, em grau de bacharelado, licenciatura e técnico.

Quando recém-formado, o profissional costuma iniciar facilmente a sua carreira atuando em pequenas peças teatrais, aprendendo muitas técnicas de atuação, comunicação e coreografias para diversos segmentos do teatro, participando de todos os projetos e apresentações, adquirindo o mais importante para um profissional: experiência. 

O mercado do teatro exige muita experiência para trabalhar, pois é o seu nome que estará envolvido nos projetos, gafes e atuações erradas podem manchar a carreira de quem está iniciando.
 

O Curso

O curso de Teatro é voltado para área de humanas, e como já foi falado acima, é uma graduação muito importante com várias oportunidades de trabalho e com diversas ramificações.

Existe bacharelado, licenciatura e técnico para aprofundar-se no conhecimento teatral. Em bacharelado ou licenciatura, o curso dura em média 4 anos para finalização, já o técnico tem duração média de 1 ano e meio.

O curso oferece muito mais do que simplesmente conceitos básicos sobre esse tipo de expressão artística, o aluno aprenderá a respeito de técnicas corporais de movimentação, além de ritmo de fala, entonação e também expressões faciais e corporais. Dentro do curso o aluno ampliará seus horizontes em diversas possibilidades para atuar profissionalmente no ramo do teatro.

Alguns dos assuntos abordados durante a graduação, costumam ser: 

Arte na Educação
Expressão Vocal
Improvisação Teatral
Teatro Infanto-Juvenil
Teatro de Animação
Dramaturgia
Caracterização
Danças Dramáticas Brasileiras
Prática de Encenação
Produção de Espetáculos

É preciso que o aluno seja dedicado e, também, apreciador desse tipo de arte e entender a importância delas para a sociedade, pois é uma área que requisita acompanhamento constante do que está acontecendo no mercado, exigindo estar ligado nas tendências que estão acontecendo e que em todo momento ocorrem mudanças, podendo ocorrer em um piscar de olhos.

O aluno estará em constante aprendizado dentro da carreira, o treino será um fator muito importante, na qual precisa se dedicar para conhecer bem as melhores técnicas e características de seus personagens, por exemplo.

Caso siga nessa área, verifique se a faculdade que você escolher é reconhecida pelo MEC (Ministério de Educação) e, se possui boas avaliações no curso desejado!
 

Estimativa de mensalidade do Curso

R$ 697,00

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